Главная страница - Текущий раздел: Статьи

Ё: Есть такая буква - интервью с Владимиром Остапенко (1997)

Октябрь 1987 года. На сцене клуба прядильного ниточного комбината имени С. М. Кирова в Ленинграде выступает группа Ё. Декоративный задник, на котором пришпилены костюм и рубашка; пятеро музыкантов в красных галстуках и в гриме вышли под пионерский барабан; играют быстрые хлесткие песни с тилистике пост-панк и нью-вэйв (с активной бас-гитарой), интересные тексты - Никодим Фомич, Я - Интеллегент, Провинциальный Реггей. Общее впечатление (воспоминание) - свежесть и музыкальная компетентность, молодой задор и обаяние, умный юмор.
Десять лет спустя. Лето 1997 года, Санкт-Петербург. Об извилистом творческом пути и нынешнем дне группы Ё рассказывают бас-гитарист Владимир Саид Остапенко и вокалист-текстовик Михаил Додонов.
Вы не играли примерно с 1989-го; кто же выступил инициатором воссоздания группы Ё в ее нынешнем виде?
ВЛАДИМИР: Идея у меня возникла. После Ё у меня была такая команда - ПОСТ-ГРАНТ, джаз-рок играли, с духовой секцией. Своя группа была и у Миши (Додонова). Потом мы как-то повстречались и решили, что хорошо было бы возродить букву Ё.
Кстати, что означает такое название и кто его придумал?
ВЛАДИМИР: Тут спор идет между мной и Вовой Федоровым (барабанщик первого состава). Началось все с того, что Северное депо метрополитена, где я раньше работал, приобрело аппаратуру. Я умел играть на басе, поэтому попал в команду, постепенно перетащил туда своих друзей.
Тут секретарь комсомольской организации мне говорит: вы должны участвовать в конкурсе самодеятельности. Дело было в январе 1987-го, мы к тому времени играли меньше месяца, не было даже полной программы. Для заявки надо было написать название группы: перебрали много всяких вариантов, и я ляпнул: буква Ё. Вова Федоров и говорит - что ж, давайте так и назовемся. Позднее подвели теорию: Ё - седьмая буква, а еще есть семь цветов радуги, семь нот. Кроме того, это самая обиженная буква русского алфавита - на письме ведь теперь точечки не ставят...
Вот вы за нее и вступились, так? И еще, она не передается в латинской транскрипции, приходится писать что-нибудь вроде YEOH... Что вы можете сказать о вышедшем на компакт-диске альбоме Половина Лица и о музыкантах, которые его записали?
ВЛАДИМИР: Это материал старый, еще 1991 года. У нас за последнее время сменилась куча музыкантов, остались единомышленники - те, кому приятно работать вместе.
Расскажите о вашем новом альбоме.
ВЛАДИМИР: Новый альбом задумывался как акустический, хотя в итоге этот замысел воплотился не полностью - записали кое-где и барабаны, и клавиши. Хотя опора - на живое, акустическое звучание. Альбом называется Балтийское Счастье, и он весь посвящен Петербургу. Есть в нем понемногу обо всех - о таксистах, о дворниках, о Пушкине. Этакое видение города глазами коренного питерца - причем иное, чем, к примеру, у Юрия Шевчука.
Примерно 60% баллад, 40% - вещи поплотнее. Гитара работала без примочек, но достаточно жестко. Обилие перкуссии, барабаны старались подключать только в самом крайнем случае. Я написал сценарий всего альбома - сперва хотелось записать его нон-стоп, с разного рода шумами и прочими заморочками в промежутках. Правда, после ожесточенных споров между музыкантами и продюсером, оставили эти шумы только в четырех-пяти песнях.
Шумы какого типа?
ВЛАДИМИР: Хотелось, чтоб были городские шумы - машины, гудки, стук дверей, ну и плеск воды, крики чаек - порт все-таки. Прием, хотя и известный, но интересный и давно не использовавшийся.
У нас получилась такая прогулка по городу - с утра до вечера, начинается все с невского дворника, а заканчивается - ночь, метро закрыто, в такси не содют, и цель у человека одна - добраться домой. Учитывая петербургскую тематику нашего альбома, скажем так: мы живем в одном из прекраснейших городов мира, и это настоящее счастье. Ребята, любите и берегите наш город!